Художница, иллюстратор и графический дизайнер
Marlene Freimanis, Калифорния, Америка.
Marlene отображает в своих иллюстрациях созданный ею,
свой собственный мир темного искусства - dark art.
Художница отлично владеет искусством графического рисунка
и работает с Mixed Media.
Marlene Freimanis активная участница фан клуба Lady Gaga,
а Lady Gaga является поклонницей творчества Marlene Freimanis,


Illustrations

Художник и иллюстратор Friedrich Hechelmann родился 28 февраля 1948 году в городе Исни, Германия. Закончил институт графики в Вене, а в 1972 году Венскую Академию изящных искусств В Академии изящных искусств его преподавателем был профессор Rudolf Hausner - австрийский художник, гравер и скульптор, представитель фантастического реализма. Чье творчество оказало сильнейшее влияние на творчество и художественное становление как графика и иллюстратора,так и художника на Friedrich Hechelmann. За все время своего творчества Friedrich Hechelmann проиллюстрировал множество детских книг, написал сценарии к фильмам, занимался дизайном, и во всем ему сопутствует успех и заслуженное уважение и почитание. Количество проведенных им персональных выставок поражает своим количеством, равно как и присужденные ему награды и титулы.
В иллюстрациях художника к своей книге "100 бабочек я дарю тебе" (Hundert Schmetterlinge schenk ich dir) - колдовство природы ловится чудесным способом: свежестью весенних лугов, прохладной нежностью капель росы - и этом волшебном и магическом мире порхают, как светящиеся цветы, его знаменитые бабочки. Самые прекрасные стихотворения Эдуарда Мерике, Генриха Гейне, Йозефа фон Айхендорффа, Райнера Марии Рильке и многих других - об окрыленных курьерах наших снов делают эту книгу воистину волшебной.Иллюстрации из книги Книга "100 бабочек я дарю тебе"

Butterfly

Юлия Бекхова (Julia Bekhova) родилась в 1964 году в Санкт - Петербурге. В 1995 году закончила Санкт-Петербургский государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина (студия профессора и академика Андрея Мыльникова). Дипломная работа Юлии Бекховой находится в музее Академии им.И.Репина. В течение двух лет после ее окончания она работала в качестве ассистента профессора А.Мыльникова в Академии. Является членом Союза художников России с 1996 года. В том же году она заняла первое место в конкурсе искусств "Музы Санкт-Петербурга". С 1999 году Юлия Бекхова является действительным членом президиума Союза художников России. В 1999 году она приняла участие в оформлении храма Христа Спасителя в Москве. С 2001 по 2003г.г. участник работ по росписи городского собора в г.Курске. С 2000 года преподает в Академии художеств им. И.Е.Репина,отделение станковой живописи. Юлия Бекхова постоянный участник экспозиций Санкт-Петербургского отделения Союза художников.
Лето. Серия Времена года, картон,масло
ArtWork

Художник - график Мымрин Владимир Геннадьевич родился в 1960 году в п. Кизнер Удмуртия. Закончил Удмуртский Государственный университет, специализация - графика. Член Владимирского отделения Союза художников России. Международный приз студии "ТриТэ" Никиты Михалкова за выдающийся вклад в развитие мирового искусства за серию графических работ "Суздаль".

Вечер. Покровский монастырь. Офорт, акватинта
Офорт

Художник Сергей Черкасов родился в 1948 году в Артеме Приморского края. С 1963-1967 учился во Владивостокском художественном училище на живописном отделении у Ф.Н. Бабанина и В.С.Чеботарева. В 1976 году закончил Дальневосточный государственный педагогический институт искусств, факультет живописи у профессора В.Н.Доронина. Член Союза художников России с 1987 года. В 1999 году Сергею Черкасову было присвоено звание "Заслуженный художник России". Работает в технике графики, акварели, живописи. За плечами художника более 20 персональных выставок в России и за рубежом, участие в международной ярмарке ''Арт-Шанхай''. Работы Сергея Черкасова хранятся в фондах Приморской государственной картинной галереи, музея им. Арсеньева, галереи «Арка», корпоративных и частных коллекциях по всему миру. Никакие красоты заграницы не могут затмить в сердце художника Сергея Черкасова родной Владивосток, который он всегда с большой любовью изображает на своих картинах.Site
Light and Air

Александра Асташнок художница, графический дизайнер, иллюстратор
и фотограф из Минска. Александра закончила Беларусскую Академию
искусств, специализация - графический дизайн. Александра Асташонок
еще и отличный фотограф. Site, Site

Осенний натюрморт
Digital Art

Marie Desbons родилась в Блуа, Франция, 2 февраля 1981. Она много переезжала со своими родителя - в Vienna in Austria, then Poitiers, Tours, Grenoble, Lyons. Сейчас она живет в Brest, France. Закончила школу прикладного искусства в Poitier в области визуальных коммуникаций и иллюстрации и прошла обучение компьютерной графике в Гренобле. Marie Desbons в первую очередь делает наброcок рисунка от руки тушью, гуашью, цветными карандаши и бумага коллаж / тканей. Затем использует Photoshop и графический планшет для интеграции своих иллюстраций. Проиллюстрировала очень много детских книг, работает со многими издательствами. Site, Интервью с Marie Desbons
Illustrations

Irene Maria Jacobs - иллюстратор,графический дизайнер
и художница из Роттердама, Нидерланды. Site
Кликните в левом углу флэшки на красную надпись - Im-Jac (красиво)


Illustrations

Shane McGowan известный иллюстратор из Мельбурна, Австралия.
Иллюстрирует книги для детей, которые пользуются большой популярностью.
Site

+2

Tomasz Setowski родился в 1961 году в городе Ченстохове, Польша.
Закончил факультет изобразительных искусств в WSP - High School of Art.
Рисует в стиле магического или фантастического реализма,
и по мнению художника его творчество ближе к Босху чем к Сальвадору Дали. Site


Посмотреть работы художника

  &  

С 15 по 26 февраля нынешнего года в Mount Street Galleries, London W1 проходит выставка художника James Hart Dyke - "Год с MI-6". James Hart Dyke - художник, который сопровождал принца Чарльза в качестве официального художника на четырех королевских турах и работал в качестве военного художника в составе гренадерской гвардиии в Ираке и Афганистане. MI-6 (правительственная секретная служба Великобритании) сделала художнику интереснейшее предложение, в ознаменовании 100 летнего юбилея Ми-6 нарисовать серию картин о буднях разведки. Целый год художник James Hart Dyke числился штатным художником МИ-6.
James Hart Dyke начал рисовать в возрасте восьми лет, увидев пейзаж John Constable которым он был покорен в Victoria and Albert Museum. Он закончил Королевский колледж искусств в 1992 году, факультете архитектуры и после окончания колледжа полностью посвятил себя живописи, сосредоточившись на написании пейзажей. Изначально James Hart Dyke зарекомендовал себя как отличный художник загородных домов, имея профессиональную архитектурную подготовку. Он принимал участие во многих частных выставках и в 1998 году был удостоен чести выставлять свои работы на исторической выставке посвященной истории загородного дома начиная с пятнадцатого века и до наших дней в Sotheby's в Лондоне. В 1999 году он опубликовал книгу : James Hart Dyke. Country House Painting. Его фигуративные работы были выбраны для награды BP Portrait Awards at The National Portrait Gallery, The Royal Society of Portrait Painters Exhibitions, The Discerning Eye and he was commissioned to paint a portrait of HRH The Princess Royal и ему было поручено написать портрет Его Королевского Высочества и принцессы.
Способность ухватить суть пейзажа и мимолетные эффекты света и цветовую композицию местности сделали James Hart Dyke одним из лучших художников в британской школе художников пейзажистов. Site, read, via, Онлайн переводчики
Waiting in the hotel room, oil on canvas
MI6

Born 1947 Born in Hebei province, ChinaIn Ai Xuan's paintings, two subjects predominate: children and the snowy landscape of Tibet. The image is of tranquility and empty space. The crease in the leather and fur coat, the withered grass in the snow form the details of realism. But the space framed by the outline of the human figure in the distant horizon forms a certain symbol. In Ai Xuan's art, this symbol is achieved by the description of human figures and landscape, colour contrast and curve of outline, and the relationship between them.
Ai Xuan visited Tibet many times and, attracted by the landscape, he painted the people and the land. One winters day Xuan received a sudden shock, a feeling of helplessness and loneliness in the snowy wilderness. From that time on, Tibetan people and landscape took on new meaning in his paintings. He left the traditional realism of his earlier works and approached the world of Buddhism and Zen. Ai Xuan's well-drawn figure outlines fill his work with the charm of Chinese classical art; transparent colours make the painting echo with the rhythm of nature. Онлайн переводчики, Site
ArtWork