ArtWork

John Caws (?-1784)

More

ArtWork

Carl Whitfield- современный английский художник

далее...

"Оксана Ямбых творит душой. Здесь все - поэзия, сладость, невинность, полнота жизни и мечта. Ее картины притягивают, в них нужно войти, погрузиться - и вдруг обнаружить, что внутри каждого полотна прячутся все новые и новые картины! Каждая картина сама по себе уже целая галерея, столько в ней открывается детально прописанных подробностей и сюжетов, будьте внимательны: их много во всех смыслах и направлениях."-T Jan.

Оксана Ямбых родилась 11 сентября 1966 года в городе Полтава, Украина. Начала рисовать в возрасте 2 лет. Мама привела её в художественную студию для детей, где её первый учитель научил любить рисование. С девяти лет училась в детской художественной школе г. Днепропетровска. С отличными результатами окончила Харьковский художественно-промышленный институт. С 1997 года работает во Франции и Европе, член союза художников Франции. Ее работы находятся в частных коллекции во Франции, Германии, Израиля, Швейцарии, США, России.

************

Момент созерцания на террасе под теплым Средиземноморским солнцем... женщина в белом платье..... золотая полоска песка... Gabriel Picart - классический реалист с почтением к человеческой форме, с виртуозной техникой и репертуаром утонченной красоты и благодати. Истинная магия его искусства приходит изнутри, из глубокого личного. В искусстве Gabriel Picart есть земная теплота, традиционные человеческие ценности, которые дают нам всем уверенность в жизни.

Gabriel Picart родился в прекрасном Средиземноморском городе Барселона в 1962 году, где и сейчас живет и работает. Picart с раннего возраста держал карандаш в руке, к тому времени, когда он был подростком свою первую студию он создал в своей комнате и настолько увлекся рисованием, что отказался от многообещающей карьеры в архитектуре. Удача улыбнулась Габриэль. После того, как он принял решение стать профессиональным художником, он встретился со знаменитым иллюстратором Enric Torresprat, который предложил Габриэль посетить студию, одним из создателей которой был Pepe Gonzalez. С наставничества этих двух великих художников, Габриэль вскоре узнал секреты рисования фигуры человека, а также приемам смешивания красок, подготовки холста. В настоящее время работы художника постоянно экспонируются в самых известных галереях и заслуживают внимания коллекционеров прекрасного искусства.

***********

Начало здесь

Молинер в своих жанровых произведениях часто изображал жизнь крестьян и горожан, особенно в поздний период творчества. Здесь и крестьянские праздники, и сцены в тавернах с веселящейся, музицирующей, выпивающей, играющей в карты публикой, и сцены крестьянского быта. И если на раннем этапе своей карьеры Молинер был близок по стилю к Хальсу, то здесь он стал ближе к Адриану ван Остаде и  А. Брауверу.

Аллегория пяти чувств


Пять чувств. Осязание (Mauritshuis)


Пять чувств.Обоняние (Mauritshuis)

далее

Shemuel Bak родился 12 августа 1933 года в Вильно ( с 10.10.1939 года Вильнюс). Его художественный талант получил признание уже в раннем возрасте. В пять лет он пообещал своему деду Arno Nadel (еврейский поэт, музыкант и художник) посвятить свою жизнь искусству. Нацистская оккупация Вильно в 1940 году прервала те ранние устремления. Тем не менее, Бак смог провести свою первую выставку рисунков в гетто Вильно в 1942 году. Бак был одним из 150 евреев в Вильне, которые пережили войну - из еврейской общины из 80000 человек. Травма Холокоста оказала огромное влияние на последующие художественные произведения.

В 1948 году, ему и его матери было разрешенно эмигрировать в Израиль, а спустя четыре года он изучал искусство в Веселеил Академии Художеств и Дизайна в Иерусалиме. После долгих переездов по миру ( Нью-Йорк, Израиль, Париж, Швейцария), где он жил и работал, в 1993 году Shemuel Bak поселился в Бостоне, Массачусетс. Первый раз он приехал в свой родной Вильнюс в 2001 году, в этом же году вышла его книга "Мемуары", которая была напечатана на четырех языках. Работы художника сложные их трудно описать. Сейчас художнику 79, он продолжает работать и создает свой визуальный язык, чтобы напомнить миру о своих самых отчаянных мгновениях. Работы находятся в постоянной экспозиции Pucker Gallery в Бостоне, так же в ведущих музеях и галереях мира.

ArtWork